{"title":"Arte Original","description":"\u003ch1 data-section-id=\"1mbmrey\" data-start=\"461\" data-end=\"479\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eDeclaratoria Artística\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-start=\"481\" data-end=\"885\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eMi práctica artística nace de la contemplación, la escritura y la reflexión sobre la experiencia humana. A través de la pintura y los medios mixtos, exploro temas relacionados con la identidad, la transformación personal, la libertad interior, la restauración emocional y espiritual, la esperanza, el valor de la mujer, la familia y la capacidad del ser humano para crecer más allá de sus circunstancias.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"887\" data-end=\"1321\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eGran parte de mi trabajo surge de momentos de silencio y observación, donde encuentro inspiración en procesos de introspección, así como en principios universales relacionados con la fe, la dignidad humana y la renovación. Mi interés no es ilustrar conceptos religiosos de forma literal, sino traducir experiencias profundas de sanidad, resiliencia, propósito y abundancia en imágenes que permitan múltiples niveles de interpretación.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1323\" data-end=\"1646\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eLa figura femenina ocupa un lugar central en mi obra. La utilizo como símbolo de fortaleza, vulnerabilidad, belleza, memoria y transformación. A través de ella investigo la relación entre el mundo interior y el exterior, entre las heridas y la restauración, entre la historia personal y la posibilidad de un nuevo comienzo.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1648\" data-end=\"2064\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eVisualmente, mi trabajo se desarrolla dentro de un lenguaje figurativo simbólico con influencias del impresionismo contemporáneo. Me interesa construir atmósferas poéticas donde la narrativa emerge a través del gesto, la luz, el color y los elementos simbólicos. He trabajado con pintura acrílica, óleo, acuarela y técnicas mixtas, incorporando ocasionalmente textiles y seda como parte de mi investigación material.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2066\" data-end=\"2423\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eMi formación artística se complementa con más de una década de experiencia en educación artística dentro de instituciones internacionales, donde he acompañado procesos creativos y de desarrollo visual de jóvenes artistas. Esta experiencia pedagógica ha enriquecido mi comprensión del arte como herramienta de comunicación, reflexión y transformación humana.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2425\" data-end=\"2843\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eA lo largo de mi trayectoria he participado en exposiciones individuales y colectivas en distintos espacios culturales y galerías de Costa Rica. Entre ellas destacan una exposición individual en el Centro Cultural La Botica Solera, así como exposiciones colectivas en la Galería Nacional de Costa Rica, Sol Gallery, Fine Art Gallery Azula Vela, Marina Flamingo y diversos espacios culturales en Tamarindo y Guanacaste.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2845\" data-end=\"3101\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eActualmente desarrollo una práctica artística que busca generar diálogos sobre la esperanza, la identidad, la libertad y el potencial humano, creando obras que invitan al espectador a reflexionar sobre sus propias historias de transformación y crecimiento.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3103\" data-end=\"3152\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong data-start=\"3103\" data-end=\"3122\"\u003eFabiola de Ford\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-start=\"3122\" data-end=\"3125\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eArtista Visual\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-start=\"3139\" data-end=\"3142\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eCosta Rica\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"la-chica-del-panuelo-en-penca","title":"La Chica del Pañuelo en Penca","description":"\u003cp class=\"cvGsUA direction-ltr align-justify para-style-body\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"a_GcMg font-feature-liga-off font-feature-clig-off font-feature-calt-off text-decoration-none text-strikethrough-none\"\u003e La Chica del Pañuelo en Penca se sitúa en el contexto de la arquitectura doméstica de la época bananera en Costa Rica, tomando como referencia una vivienda en Playa Penca, cercana al entorno cotidiano de la artista. Estas estructuras funcionan como huellas materiales de dinámicas históricas que han configurado el paisaje cultural.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"cvGsUA direction-ltr align-justify para-style-body\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"a_GcMg font-feature-liga-off font-feature-clig-off font-feature-calt-off text-decoration-none text-strikethrough-none\"\u003e Una figura femenina ocupa el plano frontal, estableciendo una relación directa con el espectador. La integración de un pañuelo de seda —diseñado por la artista— introduce una dimensión táctil que expande la superficie pictórica.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"cvGsUA direction-ltr align-justify para-style-body\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"a_GcMg font-feature-liga-off font-feature-clig-off font-feature-calt-off text-decoration-none text-strikethrough-none\"\u003e Elementos domésticos dispuestos sobre la mesa sugieren una narrativa silenciosa vinculada al habitar y la memoria, mientras la composición genera una tensión entre orden y organicidad.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"cvGsUA direction-ltr align-justify para-style-body\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003e\u003cspan class=\"a_GcMg font-feature-liga-off font-feature-clig-off font-feature-calt-off text-decoration-none text-strikethrough-none\"\u003e En este cruce, la figura se configura como un espacio de mediación entre cuerpo y territorio, proponiendo una reflexión sobre identidad, pertenencia y herencia cultural.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Fabiola De Ford","offers":[{"title":"Arte Original","offer_id":43490855616575,"sku":"OO-10","price":1600.0,"currency_code":"CRC","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0671\/6021\/1519\/files\/IMG_6598.jpg?v=1783183917"},{"product_id":"obra-dorado-en-el-corazon-del-coral","title":"Obra \"Dorado en el corazón del Coral\"","description":"\u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eDorado en el Corazón del Coral surge de la cercanía de la artista con el paisaje marino de Guanacaste, en la costa pacífica de Costa Rica: un territorio donde la pesca deportiva, el movimiento de las corrientes y la riqueza de la vida submarina forman parte de la experiencia cotidiana de muchos en la zona. La obra toma como figura central al mahi-mahi, conocido localmente como dorado, un pez de aguas abiertas cuya presencia se desplaza aquí hacia un escenario inesperado: el corazón de un arrecife coralino.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eEsta alteración del hábitat no busca una representación literal de la naturaleza, sino una composición poética. El dorado aparece integrado entre corales, vegetación marina y destellos de color, creando un encuentro imaginado. El arrecife, tema recurrente en los pañuelos de seda de la artista, reaparece en esta obra como un espacio de refugio y belleza en constante transformación.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eLa pieza combina pintura con fragmentos textiles y pasta de texturas, construyendo una superficie táctil que invita a observar de cerca. \u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eA través de una paleta de tonalidades análogas de azules y verdes, Dorado en el Corazón del Coral transmite la frescura, profundidad y movimiento del mundo marino. Es una obra que celebra la vitalidad del océano y, al mismo tiempo, refleja una etapa de exploración material dentro de la práctica artística de Fabiola De Ford: un lenguaje donde pintura, textura y textil se encuentran para crear paisajes que pueden sentirse tanto con la mirada como con la imaginación.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003ePrecio más envío\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Fabiola De Ford","offers":[{"title":"Arte Original","offer_id":43490856108095,"sku":"OO-13","price":850.0,"currency_code":"CRC","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0671\/6021\/1519\/files\/DoradoenelCorazondelCoralFabiolaDeFord.jpg?v=1783212679"},{"product_id":"obra-rubrum-sin-descuento","title":"Obra \"Rubrum sin Descuento\"","description":"\u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eRubrum Sin Descuentos nace de una reflexión sobre el valor intrínseco de la mujer: una presencia que no se negocia, no se reduce y no necesita justificarse para ser reconocida. Inspirada en la imagen de la mujer virtuosa descrita en Proverbios 31 —“más valiosa que los rubíes”—, la obra explora la dignidad, la sabiduría y la belleza interior como formas de riqueza que trascienden lo material.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eLa pieza surge también desde un momento de confrontación personal: la experiencia de sostener una relación en la distancia, de esperar reciprocidad y de reconocer, finalmente, que el afecto no puede construirse desde la ausencia, la conveniencia o el desequilibrio. En ese tránsito, el rubí apareció como símbolo: una piedra de gran rareza, formada bajo condiciones extremas, encontrada en lugares remotos y valorada por la intensidad irrepetible de su color.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eLa composición adopta el lenguaje visual de una portada de revista. El rostro de la artista aparece fresco, libre y presente, sobre un fondo que amplifica los cortes, destellos y profundidades del rubí. El título RUMBRUM —una evocación de rubrum, “rojo” en latín— propone una edición imaginaria de calidad AAA: una clasificación asociada a lo excepcional, lo escaso y lo cuidadosamente seleccionado.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eMás que una afirmación de exclusividad, Rubrum Sin Descuentos es una declaración de respeto propio. La obra invita a reconocer que acercarse verdaderamente a otra persona requiere tiempo, intención, reciprocidad y discernimiento. No se trata de imponer un precio, sino de comprender el valor de lo que se ofrece: una vida interior cultivada, una identidad consciente y una belleza que brilla desde la libertad.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eLa obra se presenta como un mensaje de paz para quien ha aprendido a no disminuirse para ser elegido. Celebra una feminidad íntegra, capaz de esperar vínculos que honren su profundidad y de atraer, desde su propia luz, el complemento adecuado.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Fabiola De Ford","offers":[{"title":"Arte Original","offer_id":43490856140863,"sku":"OO-12","price":1500.0,"currency_code":"CRC","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0671\/6021\/1519\/files\/Rubrumsindescuento.jpg?v=1783212633"},{"product_id":"obra-buscando-colibries","title":"Obra \"Buscando Colibríes\"","description":"\u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eBuscando Colibríes\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eBuscando Colibríes es una celebración de la contemplación, la naturaleza y la memoria material. La obra retrata a una mujer que, envuelta en un pañuelo de seda sobre su cabeza, eleva la mirada mientras recorre la neblina y la exuberancia del bosque nuboso de Monteverde. Entre flores, veladuras de color y una atmósfera de pincelada impresionista, dos colibríes aparecen como pequeñas presencias luminosas: símbolos de atención, movimiento y asombro.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eLa pieza reúne pintura acrílica y óleo con seda impresa, integrando al lienzo un pañuelo diseñado por la artista. Esta incorporación no funciona únicamente como un elemento decorativo; la seda introduce una dimensión táctil y narrativa que conecta la obra pictórica con el lenguaje textil que atraviesa su práctica artística. Su brillo sutil, su caída y la riqueza de su impresión transforman la superficie en un territorio de capas, gestos y sensibilidad.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp class=\"isSelectedEnd\"\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eCada fragmento de seda utilizado proviene de un diseño original de pañuelo y se integra manualmente a la composición, haciendo de esta obra una pieza irrepetible. La pintura no reproduce simplemente un textil: lo incorpora como materia viva, como huella de otra creación y como parte inseparable de la identidad de la obra.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e \u003cp\u003e \u003cspan style=\"font-family: 'times new roman', times, serif;\"\u003e\u003cem\u003eBuscando Colibríes invita a habitar el espacio con una mirada más lenta y atenta. Su paleta vibrante y su escena íntima aportan profundidad, color y serenidad a interiores elegantes, ya sea en una residencia, una oficina o un espacio de hospitalidad. Es una obra para quienes valoran el arte que no solo decora, sino que abre una ventana hacia la belleza, la naturaleza y la experiencia de detenerse a observar.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Fabiola De Ford","offers":[{"title":"Arte Original","offer_id":43490892906559,"sku":"OO-11","price":1800.0,"currency_code":"CRC","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0671\/6021\/1519\/files\/Buscando_Colibries_2025_tecnica_mixta_76x102cm_Fabiola_De_Ford_2MB.jpg?v=1783209018"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0671\/6021\/1519\/collections\/categoriesBG6a3ddfa5ca560.png?v=1783188405","url":"https:\/\/fabioladeford.com\/collections\/arte-original.oembed","provider":"Fabiola De Ford","version":"1.0","type":"link"}